Ayer me fijé en los ciruelos y disfrute de la contemplación de sus flores. Las ramas están plagadas de flores rosas.
Hoy sin saber que iba a pintar, coji un pincel, papel que tenía ya cortado de otra sesión y tinta. Y ¡Voila! Fueron apareciendo esas preciosas flores que se quedaron grabadas en mi mente.
Amigos, seguidores, compañeros, cuando se tiene ganas de pintar, hay que cojer los pinceles y dejarse llevar.
Después de varias pinceladas por todo el cuadro me relajo y disfruto viendo los churretones, cambios de color, tono y diferentes zonas de luz-oscuridad.
El sumi-e practicado durante muchos años me ayuda a moverme con libertad por el lienzo aunque en esta ocasión sea aplicando color y otros materiales.
Todos se sorprenden de lo mucho que pinto. Es que en vez de corretear de un lado para otro como la mayoría de los pintores que conozco, yo me encierro en mi estudio. EUGENE DELACROIX, 1954
Aprendete de memoria las formas que se encuentran en la naturaleza. Podrás usarlas igual que se emplean las notas de la composición musical. MAX BECKMANN 1948
… Efectivamente, las hojas no son siempre verdes ni las olas siempre azules; mejor dicho y hablando con rigor, en la naturaleza no hay ni verde, ni azul, ni rojo: el color auténtico de las cosas es un color sin nombre. Según el ánimo del espectador, según la época del año, la hora del día, el juego de la luz, ese color, esos colores, se modula infinitamente y permiten al poeta y al pintor el uso de una inventiva infinita mientras aparentan imitar. El artista vulgar no conoce estas sutilezas: los árboles son verdes, ¡pronto, venga un verde bonito! El cielo es azul, pues ¡VENGA un azul! SAINTE-BEUVE
La Naturaleza nos ayuda a ser conscientes de nuestra pertenencia al todo. Cuando pintamos el crisantemo vamos pintando uno a uno los pétalos que se van uniendo en el centro para formar la unidad, el Todo, sin perder la individualidad y características de cada uno.
Cuando sentimos que no somos seres aislados, que somos seres pertenecientes al Todo, comenzamos a vivir la vida real.
Cuando cojo los pinceles para pintar intento expresarme a través de las manchas y comienza la magia. Empiezan a salir los paisajes de mi mente, recuerdos y sensaciones de lo vivido en los paseos y lo visto a mi alrededor. Y en este caso se han sumado algunos animalitos del lugar. Je, je, je.
Espero que os guste.
De paseoGalloGato
No dejéis de pintar y disfrutad creando. Hasta pronto y gracias por seguirme!!
«El perezoso cuando se fuerza a pintar pinta blandamente y sin decisión porque no hace caso de lo esencial. El distraído, al no poner su alma en la obra, pintará formas ambiguas y fofas. Las formas del excitado y nervioso serán inquietas, incompletas y turbias por falta de disciplina. El que trabaja sin ganas ni cariño dejará obras lacias y bastas, deshilachadas, por faltarle amor y respeto al arte… Estos defectos son los de muchos pintores, pero poca gente sabe reconocerlos. » KUO HSI (ca. 1020-1090 a. D.)
Sigo trabajando en la síntesis. Sin la tinta no sería lo mismo.
«Me doy cuenta de que existe una estrecha relación entre mi obra antigua y la reciente. Pero mi forma de pensar no es ya la de ayer. Mis ideas fundamentales no han cambiado, pero han evolucionado, y mis medios de expresión han seguido a mis ideas. No rechazo mis viejos cuadros, pero hoy, si tuviera que repetirlos, los pintaría de otra manera. La meta es siempre la misma, pero los caminos son otros » Henri Matisse.» Notes d’un peintre 1908
Pienso que los apuntes y estudios para pintar son tan importantes como el cuadro final. Forman parte del proyecto, del camino sin importar el resultado final ya que se está plasmando el estilo del pintor, sus características personales y gustos de encuadre, formas y colores.
Sigo con mi trabajo de captar la Naturaleza que me rodea y dejar que mis pinceles me ayuden a reflejar mis vivencias del paseo.