Archivo de la etiqueta: actitud para crear un cuadro

ERRORES DEL MANEJO DEL PINCEL

En la pintura oriental sumi-e donde cada pincelada es única, y no hay boceto preparatorio, lo que vemos pintado nos tiene que transportar al objeto representado y sentido por el pintor. Tenemos que utilizar el pincel como si fuera una prolongación de nuestra mente y evitar errores comunes para todo aprendiz.

Segun Kuo Jo-hsu, pintor del periodo Sung, dijo:

Los tres errores relacionados con el manejo del Pincel son:

El primero es “similar a una tabla“: se refiere a la rigidez de una muñeca débil y un pincel lento. Las formas de los objetos se vuelven planas y delgadas, sin solidez.

El segundo, sería ” talla”: cuando el movimiento del pincel es muy laborioso debido a la vacilación. Corazón y mano no están de acuerdo. Al pintar, el pincel resulta incómodo.

El tercero,“anudado”: cuando el pincel parece que está atado, o de alguna manera obstaculizado para moverse libremente, y carece de flexibilidad.

En síntesis, el pincel tiene que moverse con flexibilidad, seguro, libre y que exprese fielmente nuestros sentimientos.

Ánimo y adelante. Gracias!!

LIBRO “EL CAMINO DEL SUMIE. Todo, Nada, Nadie”

Cuando publiqué el libro me sorprendí de la calurosa y pronta aceptación del mismo. Me siento agradecida por el interés despertado en su lectura y emocionada por saber que os ha gustado tenerlo en vuestra biblioteca. Es un libro físico para poder tocarlo, recrearse con sus textos en sus páginas y la pintura de su portada.

Para quién no lo haya leído aún, te diría que

En él encontrarás cómo abordar las pinceladas desde la base, entender el sumie y poder así disfrutar y seguir aprendiendo paso a paso. Incluidas citas de grandes maestros, haikus y pinturas.

¿Lo quieres para ti o para regalar? Cuesta 18 euros y gratis el coste envío.

Para más información y solicitud del libro, puedes escribirme a costafredarte@gmail.com

Muchas gracias!!

A PINCELADAS

El pincel me llamaba y acudí pronto para dejarme hacer. Solo necesitaba un poco de tinta y unos toques de color otoñales.

El pincel necesitaba manchar, decir algo concreto en algún momento y me dejé llevar.

Movimientos nuevos, arriba abajo, livianos y de gran peso. Todo incluido, lo pintado y los blancos vacíos.

Al final de la experiencia… nuevas pinturas creadas.

Gracias por la experiencia. Hasta la próxima llamada!

PAISAJES

Formamos parte del paisaje.

No veo ni siento más que árboles a mi alrededor. En estos momentos y siempre me han acompañado solos y en bosques.

Hoy, mi pincel ha bailado un poco.

LA TINTA y SER

Hoy tenía ganas de pintar, sin tema, sin fudes, investigando y dejándome llevar y abrirme a lo inesperado del resultado.

Cuando pintamos solemos acostumbrarnos a unas pinceladas o comienzos que se repiten porque nos sentimos a gusto en lo que conocemos y dominamos. Tenemos que dejar ese confort para expresarnos y avanzar en nuestro trabajo.

Practicar la concentración, mente relajada y desapegarnos a lo que creemos que nos sale bien y Pintar libremente, dejarnos llevar.

Con ánimo de motivaros a crear, OS muestro una nueva andadura de pinturas.

Gracias por estar ahí!!

ESTAR AHÍ

Cómo puedes sentir y decir que no sabes qué pintar?

Simplemente estar ahí, sentir y observar lo que está pasando a tu alrededor es un motivo y tema para pintar.

No te bloquees pensando que no sabes. Pinta con tú espíritu y visualiza lo que te diga algo y dejate llevar con el pincel en la mano.

Adelante y practica mucho porque cada pintura es un paso más en el Camino del sumie.

Llueve, está lloviendo.

Gracias por seguirme!

NATURALEZA

Cuidemos de los árboles. Si tienes oportunidad de plantar, hazlo.

Son bellos, necesarios para Respirar, para la Vida en la Tierra.

TODO

Cuando TODO es completo. Pincelada que brota del espíritu de la Naturaleza universal.

Pintar con mente, cuerpo y espíritu. Deja que fluya.

Cuando el espíritu está bien, el pincel le seguirá.

BUSCANDO LA OLA

Cuando la ola es la protagonista, coje los pinceles, siente su movimiento cambiante, su fuerza, belleza y déjate salpicar de su energía.

¿INSPIRACIÓN?

En Arte hablamos mucho de INSPIRACIÓN para crear pero en algunos casos es mucho más. Cuando algo que vemos, sentimos y lo hacemos nuestro es como si nos envolviese y no pudiéramos salir de sus líneas y colores.

Para el sumi-é si tienes la capacidad de abstraer y sentir lo que pintas habrás caminado hacia delante.

Un saludo y a practicar!