Archivo de la categoría: APRENDER A PINTAR

PORQUÉ SUMI-E

Me preguntan cuando vienen a mi estudio o visitan mis exposiciones el porqué me especialicé en sumi-e.

Mi recorrido y objetivo a la hora de pintar ha sido llegar a la abstracción máxima. Difícil tarea para una persona perfeccionista como yo. Je, je. Por eso estudié la técnica del sumi-é.

Un método que implica disciplina, una técnica que elimina elementos, colores y materiales. Se basa en los principios de la estética zen y si quieres ir más allá, en los principios budistas ya que fueron los monjes zen quienes empezaron a pintar sumi-e para meditar.

Muchos pintores se enamoraron, como yo, del Arte oriental de China y Japón. Pintores abstractos como Pollock, Tapies, Zobel. Esos tonos, pinceladas sueltas y la fluidez de la energía en sus trazos.

Aunque la traducción de sumi-e sean tinta-pintura, el pintar sumie no es solamente pintar con tinta negra. Es mucho más ;te lleva a conocerte y a conectar con la Naturaleza y con el Todo.

Es un Camino de vivencia personal donde cada paso consciente cuenta y se avanza.

Quien no lo conozca, os animo a probarlo, aprender de un maestro-a y practicar mucho.

Gracias por estar ahí!!

LOS CUATRO HONORABLES CABALLEROS

En Japón se llama SHIKUNSHI.

La orquídea, el bambú, el crisantemo y el ciruelo florido son los Cuatro  Honorables Caballeros que nos permiten aprender la técnica de la pintura sumie y practicar las actitudes basadas en el budismo zen.

Recordando en estos días lluviosos la práctica de cada H. Caballero me ha permitido centrarme de nuevo en el sumi-e.

Os animo a practicar mucho y dejaros llevar hacia vuestra pintura personal y verdadera.

Os muestro mis últimas creaciones realizadas con sumi y tinta dorada.

Gracias por estar ahí!!

ESTÍMULOS EXTERNOS

La influencia exterior que nos bombardea con luces y adornos navideños es inevitable.

Me pongo a pintar y me pide meter la tinta dorada. Yo siempre me dejo llevar por mis creaciones y tuve que mojar el pincel en el dorado.

Os deseo una feliz Navidad!!

SUMI-E TRADICIONAL

Tenía muchas ganas de pintar y retomar el sumi-e tradicional. No hay nada como centrarte, calmar tu mente y corazón mientras que preparas la tinta y pintar cuidando los vacíos y que el pincel vuele con tu mente.

Últimamente se me va la mano componiendo con líneas de diferentes grosores y tonos. Me gusta controlar dónde marco más oscuro y claro.

Os muestro mi trabajo de hoy. Recién salido del estudio.

Gracias por estar ahí!

LO CONOCIDO

Amamos y hacemos arte sólo con lo que conocemos . La novedad nos intriga y nos aburre por turnos… DEGAS

Os confieso que mis pinturas tienen diferentes texturas con diferentes técnicas y materiales y mi mente sigue con el monte.

Os muestro algunas de las pinturas de hoy.  

EN VERDE

Cuentan que Ulises, harto de prodigios, Lloró de amor al divisar su Itaca.                        Verde y humilde. El arte es esa Itaca.              De verde eternidad, no de prodigios…            Jorge Luís Borges, «Arte poética»

Acuarelas, nada más. Jugando un poco.

¿PINTAS ALGO?

Decía un pintor chino que no recuerdo ahora su nombre, «si no tienes nada que decir, más vale que cuelgues los pinceles».

Algunas veces ocurre y tenemos que dejar pasar un tiempo hasta que el pincel nos llame y podamos expresarnos. Cuando lo retomamos, una pintura nos lleva a otra hasta poder sentir un paso más de comprensión de nuestra obra.

Henri Matisse decía: «Algunos protestan que un pintor ya podía decir otras cosas; que yo no suelto más que perogrulladas. Contesto que no existen nuevas verdades. La misión del artista, igual que la del erudito, es la de profundizar en verdades conocidas por él y por todo el mundo. Hay que volver a estudiarlas con ojos limpios y llegar a comprender sus más oscuros significados.»

Gracias por estar ahí!

APUNTES MENTALES

Realmente cuando pintamos sin imágenes delante ni paisajes en vivo y directo, estamos, aunque no lo queramos o no seamos conscientes de ello, bocetando y pintando lo que nuestra mente conoce y va viendo al ir avanzando el trabajo.

Eduardo Manet decía :»Sí, estoy influenciado por todo el mundo. Pero cuando me meto las manos en mi bolsillo me lo encuentro lleno de dedos del prójimo.»

Mi trabajo de hoy: tinta y acuarela para ejercicios de abstracción y dejar trabajar la mente libremente.

Gracias!

EXPOSICIÓN DE PINTURA

En esta ocasión el protagonista ha sido el monte. «EL ALMA DEL MONTE. MANCHAS Y LÍNEAS».

Después de estudiar y ver a mi manera el monte en cada paseo, he ido aprehendiendo su movimiento, sus líneas y sus zonas oscuras.

Cuando voy por el monte, me atraen esas ramas cruzadas que van en todas las direcciones ; unas finas y otras gruesas, hacia arriba y abajo, lateralmente, unas que cuelgan del tronco y otras caídas.

Veo líneas entre manchas. Me interesa el trazo en movimiento con toda su energía. Trazo, línea y mancha.

Viento
Equilibrio
Otoño
Primavera
Otoño

Después de dos años de empaparme del monte, muestro mi trabajo en esta exposición donde podéis ver hasta 42 cuadros.

Gracias por estar ahí!!